Estará del 18 Diciembre al 10 de Enero. Instalado en el Recinto Ferial
Horarios:
Todos los días: 17:00h y 19:30h
Días 24 y 31: 17:00h tarde
Días 25 Dic, 1 y 5 de Enero: Descanso de la Compañía
Los días 21, 22, 28 de Diciembre y 4,6 y 7 de Enero: Dias del Espectador. Entrada única: 8 E en Tribuna
Estará del 4 Diciembre al 24 de Enero. Instalado en Mendez Alvaro (junto Planetario)
Estará del 5 al día 13 de Diciembre.Junto a Centro Comercial la Sierra
Horarios:
Sabado 5: 12:00h, 16:30h y 19:00h
Domingo 6:12:00h, 16:30h y 19:00h
Lunes 7: 16:30h y 19:00h
Martes 8: 12:00h, 16:30h y 19:00h
Viernes 11: 18:30h
Sábado 12: 12:00h, 16:30h y 19:00h
Domingo 13: 12:00h, 16:30h y 19:00h
Estará hasta el día 22 de Noviembre. Instalado en el Recinto Ferial
Horarios:
Día 21: 17:00h y 19:30h
Día 22: 12:30h, 17:00h y 19:30h
Estará del día 26 de Noviembre al día 6 de Diciembre. Instalado en el Telefónica Arena Madrid
Horarios:
Dia 26: 19:00h
Día 27: 19:30h
Día 28: 16:00h y 19:30h
Día 29:16:00h
Día 30:19:00h
Día 4: 19:30h
Día 5: 16:00h y 19:30h
Día 6: 16:00h
Estará hasta el día 17 de Enero. Instalado en la Plaza de Toros de las Ventas
Estará del día 12 de Diciembre al 10 de Enero. Estará instalado en el Palau de les Arts Reina Sofía y Museo Fallero
Presenta: Justo
Primera Parte:
Malabares con cubos- Alejandro
Perros
Payaso Entrada silbatos- Yoyo
Serpientes- Anuska
Platos Chinos- Antonio Gulian
Cuerda vertical- Cleer
Los Lunis, Bob Esponja
Intermedio:
Segunda Parte:
Magia- Fredu Vazquez
Payaso Entrada palomitas- Marco Lorador
Equilibrios- Alexis Lorador
Telas Aéreas- Alejandro
Malabarista- Robert Tayron
Payaso Entrada Cine- Marco Lorador
Desfile de toda la compañía
Estará hasta el día 15 de Noviembre. En el Teatro Principal de Castellón
Horarios:
Domingo: 17:00h y 20:30h
Estará hasta el día 15 de Noviembre. Instalado en el Nuevo Recinto Ferial
Horarios:
Domingo: 12:00h, 17:00h y 19:30h
Estará hasta el día 15 de Noviembre. Instalado en la Carretera Orihuela- Almoradí
Horarios:
Domingo: 17:00h y 19:30h
Estará hasta el día 15 de Noviembre. Instalado en el antiguo Recinto Ferial.
Horarios:
Domingo: 12:30h y 18:00h
Estará hasta el día 15 de Noviembre en el Palacio Municipal de los Deportes José María Martín Carpena.
Horarios:
Sábado 14: 16:00h y 19:30h
Domingo 15: 12:00h y 16:00h
Estará hasta el día 15 de Noviembre en el Palacio Municipal de los Deportes José María Martín Carpena.
Horarios:
Sábado 14: 16:00h y 19:30h
Domingo 15: 12:00h y 16:00h
Estará hasta el día 17 de Noviembre. Instalado en la Zona Portuaria (parking de la planassa)
Horarios:
Laborables: 18:30h
Sábados: 17:00h y 19:30h
Domingo: 12:15h y 17:00h
1ª Parte
Lo Presentan los Hermanos Marco y Sandro Monteiro.
1ª Parte
Hoola Hops- Miss Romy
Cuerda Vertical- Milena Torralvo
Número Acrobático Cómico- Dúo Sebastian
Palomas amaestradas- Taylor Mineti
Reprise-Ivo
Telas- Sendy y Samantha
Telas- Dola de Jesus
Báscula Rusa- Dúo Sebastian
Reprise Intermedio- Marco
Intermedio: 15 minutos
2ª Parte
Rulo-Mcalud
Tip-tap- Gábor
Malabares- Sandro Monteiro
Hombre de Fuego- Dola & Denise de Jesús
Cintas Aéreas- Hermanos Minetti- Joseph y Dylan
Payasos- Pipo y Babalu
Gran Final: toda la compañía
Estará hasta el día 25 de Octubre. Instalado en Loma de los Santos.
Horarios:
Sábado 24: 18:00h y 20:00h
Domingo 25: 12:30h y 18:00h
Se celebrará el día 7 de Noviembre (sábado), será en Madrid.
Programa:
10:30-12:30h Entrega de identificaciones y obsequios recuerdo
10:45h Inauguración de la exposición fotográfica premios nacionales de circo 1954-2008, proyecciones del nodo sobre el viejo price
12:30h-2h Copa de Bienvenida
2h-4h Comida
4h Charlas sobre circo y entrega de placas
20:30h Asistencia en el Circo Price al espectáculo Chouf Ouchouf
Más información en: http://www.amigosdelcirco.com/noticias.php
Del 30 de Diciembre al 10 de Enero el espectáculo Saltimbanco del Cirque du Soleil visitará nuevamente en una gira europea.En esta ocasión el show se ha adaptado para viajar sin carpa, se presentará en grandes pabellones. Las entradas están a la venta en la pagina web:
Orlando Orfei: Empresario circense, aguas danzantes, domador de fieras
Alfredo Codona: Trapecista
Faruk Gasaui: Trapecista, luego Sonido e Iluminación circense
Arturo Padilla: Trapecista
Chocolito: Payaso chile
M. Ángel Vázquez: Trapecista
Ruben Palma: Trapecista, argentino Circo Frankfort
Tony Steel: Trapecista
Eduardo Cardenal: Equilibrista
Ángel Cristo: Domador
Charlie Rivel: Payaso
Amido Gassaui: Trapecista, acróbata
Gaby, Fofó y Miliki: Payasos
Houdini: Escapista
Franz Marek: Domador Circo Sarrasani, las Águilas Humanas, Circo Frankfort
Eduardo Akopian: Payaso
Richard Massone: Ilusionista
Franz Czeisler Tihany: Ilusionista y Dueño del Circo Tihany
Yasmin Gassaui: Empresario de Circo
David Laribe: Payaso
Tseku: Constorsionista
Victor Kee: Malabarista
Agostino Tunissiani:Pendulista
Richard Faggioni: Domador
Aurelia Cats: Contorsionista
Raul Vázquez: Domador y Empresario mexicano
Copucha Cuchara y Chirola: Payasos más famosos de Chile
Maximino Rodríguez Viejo Monroe: Equilibrista sobre rulos
Tony Caluga: Payaso famoso de Chile
Pollo y Pollito: Payasos Chilenos
Moises Gassui: Pendulo de la muerte
Cirque du Soleil: Canadá
Circo Sarrasani: Alemania
Circo americano a tres pistas
Cirque D`Hiver
Barnum& Baley: los Hermanos Ringling
Annie Fratellini
Circo Price:Madrid ( España)
Archaos
Circo Corales: Juan Corales G
Circo Chino
Shrine Circus: Estados Unidos de Norteamérica
Cirque Knie: Suiza
Cirque Plume: Francia
Circo Frankfort: Chile
Circo Los Tachuelas: Chile
Fuentes Gasca: León, Guanajuato (México)
Circo Atayde Hermanos (México)
Circo Vázquez: Hnos de Raul Vázquez Abelleyra e hijos
Circo Raluy: España
Circo Cardenal: (el Circo de las Islas Canarias)
Circo Wonderland: España
Circo Tihany Spectacular: Brazil-México
Circo Sensaciones: España, De los hermanos Álvarez
Circo Los Hermanos valentinos: México
Circo Do Portugal: México
El circo representa una importante parte de la cultura humana, una noble empresa construida a lo largo de muchos siglos, prácticamente desde que el hombre empezó a registrar sus hazañas, sus descubrimientos, sus ideas, sus creencias , resumiendo su cultura.
La acrobacia, malabarismo, el contorsionismo y otras prácticas corporales que actualmente se asocian al universo circense, son expresiones humanas (prácticas) anteriores a los propios conceptos de Circo o de Artes de Circo
En los orígenes de la humanidad la cultura corporal conformaba, un núcleo común que abarcaba todas las prácticas corporales y que a lo largo de los siglos posteriores fue dividido en especialidades: como el Circo, la Danza, la Gimnasia, el Teatro,etc. Esta divergencia marcó el desarrollo de cada uno de los sectores artísticos.
1º Paso de la trayectoria histórica del Circo: se remonta el legado cultural dejado por algunas de las civilizaciones antiguas, desde el lejano oriente hasta el occidente próximo. En estas sociedades (aproximadamente 3.000 años atrás), algunas de las actividades que hoy relacionamos como parte del contenido circense como (la acrobacia, el contorsionismo o el equilibrismo) tenían una utilidad altamente relacionada con la preparación de guerreros, con los rituales religiosos y con las prácticas festivas
La práctica de la acrobacia se remonta a la cultura mesopotámica, con un pasado de más de 3.000 años. En ese momento, según estos autores, el acróbata competía «consigo mismo, con las fuerzas de la naturaleza y con sus propios compañeros de tribu.
En China, el «arte acrobático», o simplemente la acrobacia, «tiene una historia milenaria», superior a los 2.000 años, conforme prueban los hallazgos arqueológicos.
En el antiguo oriente (3.000 años atrás aprox.), los malabaristas y acróbatas ya viajaban juntos en troupes, utilizando todo tipo de objetos, tales como armas (instrumentos típicos de las artes marciales, diábolo, bastón del diablo), utensilios domésticos (jarrones de porcelana), que lanzaban y recibían con diferentes partes del cuerpo, por ejemplo.
En Grecia, los gladiadores en la búsqueda particular por demostrar gran fuerza, realizaban juegos de malabares con objetos de gran porte (en su mayoría pesados), como las ruedas de los carros. En la cultura griega, y en otras del mismo período, las mujeres también «malabareaban», Además, en otras civilizaciones antiguas, como la China y otras de la América Central y del Pacífico Sur, las mujeres también participaban de este tipo de actividades. Con los primeros viajes a América llegaron noticias de las costumbres indígenas, como en el caso de los Aztecas especializados en el antipodismo, y los Shoshoni del Sur de California, donde los malabares hacían parte de los juegos de los niños como por ejemplo en carreras de velocidad mientras manipulaban tres pelotas (op. cit.).
Los romanos que en la antigüedad dieron el nombre Circo a las actividades de entretenimiento (espectáculos públicos)
Tras la decadencia de estas civilizaciones antiguas, principalmente las occidentales, las artes corporales (teatro gestual, danza, gimnasia y circo) se «eclipsaron», perdiendo su interés entre la población. Posteriormente, en la Europa de la Edad Media, las artes corporales empezaron a recobrar su espacio, volviendo poco a poco a la realidad ciudadana. Fue en el Renacimiento, cuando los artistas circenses volvieron a tomar los pueblos, las calles de muchos países europeos, ampliando el status social de dicha cultura.
En este período las «troupes de saltimbanquis» ya incluían en sus espectáculos la música, el baile, los cuentos populares, las narraciones épicas, los títeres, además de las habilidades clásicas como la acrobacia y los malabares . En este momento imperaba una forma «libre» de exploración de las posibilidades corporales (Annie Fratellini en Unesco, 1988: 27). En muchos pueblos se llegaba a acoger a los artistas itinerantes, ofreciéndoles un lugar para presentar sus espectáculos, como atracción de los acontecimientos públicos importantes. De forma lenta, pero sólida, se pudieron formalizar itinerarios, caminos por los cuales miles de artistas solían pasar durante todo el año.
El circo contemporáneo se caracteriza por una mezcla de prácticas, de las cuales podemos destacar la música, el teatro, la pantomina, la acrobacia, la gimnasia, etc. Se trata de un modelo artístico de circo, en el que la técnica está al servicio del arte, de la expresión.
El primer circo moderno fue inaugurado por Philip Astley en Londres, Inglaterra el 9 de enero de 1768.
